Cinema mut - Viquipèdia, l'enciclopèdia lliure. El cinema mut és el tipus de cinema que no té so pregravat i sincronitzat, especialment pel que fa als dià legsparlats, que sà que poden aparèixer en forma de subtÃtols. Fa especialment referència al cinema de les tres primeres dècades. Es parla també de cinema silenciós.[1]Tot i que les pel·lÃcules mancaven de so, el cinema no era exclusivament mut: en els seus primers trenta anys d'història, les imatges s'acompanyarien de narradors, músics (i fins i tot orquestres) o intertÃtols amb dià legs i narracions, per a compensar eixa falta d'à udio. Des de les primeres pel·lÃcules de Louis Le Prince (1. Germans Lumière (1. The Jazz Singer, el 1. En el dià legs, els texts dels actors eren escrits sobre «cartrons», que apareixien la majoria del temps sobre tota la imatge, durant o després d'haver- los vist parlar.
![]() Tanmateix, molt aviat, es van fer proves de sonorització. En principi per la gravació del so sobre un suport separat, rotlles de cera, disc, o segona pel·lÃcula impressionada per un procediment fotoelèctric. Però cada vegada, la dificultat més gran era la sincronització amb la imatge i l'amplificació encara a les beceroles. El procediment que va posar fi a aquests tempteigs va ser la gravació òptica del so directament sobre la mateixa pel·lÃcula. Animación Digital 1. Animación digital 2. IntroducciónEsta presentación tratará el tema de laAnimación digital.Se explica, entre otras cosas, sus orígenes,importantes en la historia de la. Una joya del cine de todos los tiempos realizada por Segundo de Chomon, por fin hemos conseguido la 'pelicula completa. que la disfruteis. Segundo de Chomón; Información personal; Nombre de nacimiento: Segundo Víctor Aurelio Chomón y Ruiz: Nacimiento: 17 de octubre de 1871 Teruel, España. Fallecimiento: 2 de mayo de 1929 (57 años) París, Francia. Els començaments del cinema mut. El 28 de desembre de 1895, a París, al subsòl del Saló indi, és efectuada la primera projecció pública del cinematògraf. El públic assisteix a la projecció de deu pel·lícules molt. La maison ensorcelée; Título: La casa encantada: Ficha técnica; Dirección: Segundo de Chomón; Guion: Segundo de Chomón: Ver todos los créditos : Datos y cifras; País(es) Francia: Año: 1907: Género: cine de trucajes. This early silent era film also known as 'La Grenouille' in France was released in 1908 and directed/created by Segundo De Chomon. It follows a magical frog.Cap a mitjan segle XIX, alguns investigadors s'interessen per la descomposició del moviment. S'inspiren en joguines que donen, per la successió de dibuixos mòbils, una il·lusió de moviment. Cavall en moviment, per Eadweard Muybridge. Des de 1. 86. 3, els progressos de la fotografia permeten fer instantà nies. Després dels treballs de l'Americà Eadweard Muybridge sobre la descomposició del moviment, el francès Étienne- Jules Marey posa en el punt el 1. El 1. 88. 8, Thomas Edison inventa el quinetoscopi[3] armari en la qual un espectador pot seguir l'espectacle gravat, i el 1. Germans Lumière realitzen el primer aparell de projecció capaç d'assegurar de manera satisfactòria la presa de vista com la projecció, el cinematògraf, que farà d'ells, després d'Edison, els pares del cinema. Interior del quiinetoscopi. El 2. 8 de desembre de 1. ParÃs, al subsòl del Saló indi, és efectuada la primera projecció pública del cinematògraf.[4] El públic assisteix a la projecció de deu pel·lÃcules molt curtes (1. La sortida dels obrers de la fà brica (una de les primeres pel·lÃcules al món), i El Jardiner (més tard reanomenada El regador regat. Durant una desena d'anys, les vistes Lumière són coronades d'èxit i imitades arreu al món. A França, a Amèrica, a Anglaterra, a Alemanya, a Ità lia i a tot arreu, persones destres i esperits estrambòtics es posen a rodar milers de curtmetratges, projectant- los a la vora dels cafès o en barraques. Entre ells destaca Alice Guy, pionera amb La Fée aux choux el 1. Edison filma números de circ per al seu cinescopi, però en les seves escenificacions ningú no es fixarà . El mag i propietari d'un teatre parisenc, Georges Méliès, va començar i exhibir pel·lÃcules el 1. Els seus films aprofitaven els trucs de mà gia i il·lusionisme, i juntament amb alguns trucs cinematogrà fics i efectes especials descoberts pel mateix Méliès, com l'stop motion, van crear tota una sèrie de pel·lÃcules fantà stiques i precursores de la ciència- ficció, com Le Voyage dans la Lune, de 1. Mentrestant, als Estats Units, Edwin S. Porter, el director principal de la companyia Edison, va avançar en la construcció del llenguatge primitiu i principi del muntatge, com a Life of American fireman o The Great Train Robbery, ambdues de 1. A Porter se li atribueix l'establiment del pla com a unitat bà sica de l'acció cinematogrà fica, ja que amb plans es formen escenes, la unitat bà sica en una representació de vodevil o teatre (d'on provenien molts nouvinguts al cinema). De 1. 90. 5 a 1. 91. A França, els germans Pathé i Léon Gaumont produeixen en sèrie petites pel·lÃcules còmiques, amb actors com a Rigadin, Boireau i Léonce Perret i llancen societats filials de distribució i de producció a l'estranger (sobretot a Rússia on Gaumont obre una filial el 1. Pathé, que ja hi era present). El primer gran actor còmic, Max Linder (Max et sa belle, 1. Charles Chaplin, surt de la seva escola. A Amèrica, Thomas Edison, que vol imposar el seu material i els seus està ndards tècnics, s'oposa a les temptatives de producció independent, provocant una verdadera «guerra de patents» que travarà la producció, però afavorirà igualment la creació de companyies independents (per exemple: IMP de Carl Laemmle) d'on sortiran algunes de les futures «majors» de Hollywood (la Universal de Laemmle). AixÃ, des de 1. 90. Vitagraph, que llança Florence Turner,[6] i la Biograph, on debuten David Griffith(Les aventures de Dolly, 1. Mack Sennett. Algunes firmes es comencen a instal·lar a Hollywood: es desenvoluparan molt de pressa durant la Primera Guerra Mundial (1. Des de 1. 90. 8, el cinema deixa de ser una activitat estrictament comercial per reivindicar- se com un art. Grà cies a les temptatives de persones com Georges Méliès per imposar aquesta tendència, el pas del documental a la ficció és bastant rà pid. El naixement d'una nacióL'assassinat del Duc de Guise, produït el 1. França, farà que Griffith ennobleixi el melodrama (El remordiment de l'alcohòlic, 1. El naixement d'una nació, 1. El llenguatge cinematogrà fic es dibuixa. Les pel·lÃcules policÃaques d'episodis es multipliquen, com Fantômas (1. Louis Feuillade, virtuós del fulletó popular, o El Doctor Mabuse (1. Fritz Lang. Evgueny Bauer és un dels cineastes russos més importants d'abans de la revolució d'octubre. Les seves millors realitzacions són melodrames mòrbids filmats en decoracions manià tiques refinades. Utilitzava ja plans- seqüències relativament llargs i desplaçaments de cà mera virtuosos. Cal també destacar Paul Timan, Piotr Tchardynine o inclús Vassili Gontcharov que treu el primer llargmetratge el 1. Dinamarca produirà pel·lÃcules tenyides d'un art dramà tic local, com les d'Urban Gad (L'abisme, 1. Els italians s'inspiren en la seva tradició per posar en escena dives com Lyda Borelli o Francesca Bertini, i realitzen quadres antics (Els últims dies de Pompeia, de Luigi Maggi, 1. Cabiria de Giovanni Pastrone (1. Max Linder és llavors considerat una de les personalitats del cinematògraf a escala mundial. No és fins al 1. Charles Chaplin estrenarà a cal Mack Sennett. Max té llavors més de deu anys de carrera. Chaplin hauria dedicat «una» pel·lÃcula a Max Linder amb la cita següent: «For the unique Max, the great master - his student Charles Chaplin», sense que es trobi rastre de la pel·lÃcula o fins i tot del seu tÃtol.. El 1. 91. 4, la primera pel·lÃcula de Chaplin Making a living, no ens descobreix encara el personatge de Charlot, que serà definit en el transcurs de l'any. Chaplin és en aquesta pel·lÃcula en la qual porta barret de copa i vestit amb un redingot. Després d'un perÃode nefast degut a la guerra, entre 1. Intolerance de David Wark Griffith o Lest we forget del francès Léonce Perret i els primers llargmetratges de Chaplin, s'entra des de 1. A Alemanya, el corrent expressionista llançat per El gabinet del Dr. Caligari, de Robert Wiene (1. De l'alba a mitjanit, de K. H. Martin (1. 92. A França, Abel Gance marca un gir amb el seu Napoléon i les pel·lÃcules s'intel·lectualitzen, influenciats per Louis Delluc, privilegiant en la seva estètica la plà stica de la imatge i el ritme, i aprofundint la psicologia dels personatges, sobretot a Germaine Dulac i Jean Epstein(L'Auberge rouge, 1. Aquest corrent serà anomenat impressionista, per oposar- lo a l'expressionisme alemany. També K KÅ“nigsmark dirigida per Léonce Perret el 1. A l'URSS, els directors, majorità riament favorables a la ideologia dels bolxevics, desitgen promoure un cinema revolucionari, que, a través de les seves recerques sobre el muntatge, col·loqui l'individu com a element motor d'una gran història col·lectiva, com ara El cuirassat Potemkin, de Sergei Eisenstein (1. Aquesta «revolució» del muntatge és precursor de la «revolució» surrealista que arribarà a Europa amb pel·lÃcules com Un chien andalou de Luis Buñuel (1. Zero de conducta de Jean Vigo, (1. Els surrealistes volen abolir els lÃmits de la narració. Als Estats Units, Hollywood esdevé la capital del cinema, i atreu els actors i directors més grans, com Stroheim i Sternberg d'Àustria, Lubitsch d'Alemanya, o Mauritz Stiller de Suècia. Els grans directors americans són D. W. Griffith, Cecil B. De. Mille, i King Vidor, que realitzarà La gran parade el 1. La multitud el 1. El sistema hollywoodienc, fundat en les jerarquies pressupostà ries, la divisió per gèneres i sobretot el culte a l'estrella, l'star- system, que és molt poderós des de 1. Mack Sennett, autor del cinema burlesc, amb actors com Charles Chaplin, Buster Keaton o Harold Lloyd. La primera projecció cinematogrà fica[7] es realitzà a la casa de fotografia Napoleon a la Rambla de Barcelona amb un Cinematògraf Lumière el 1. Abans a Madrid i lògicament a ParÃs (el 2. Al voltant d'aquestes dates, altres invents relacionats amb el que seria el cinema van ser presentats, com ara les llanternes mà giques, que presentaven imatges en moviment que despertaven la curiositat o un interès més cientÃfic que no pas artÃstic i ningú no podia imaginar les seves possibilitats futures. Fructuós Gelabert, cineasta i inventor, va fabricar la serva pròpia mà quina per filmar i reproduir imatges[9] i va fer les primeres filmacions a Catalunya. Gelabert és considerat com el fundador de la cinematografia catalana i espanyola. Després de fer alguns documentals, Gelabert filma el 1. Riña en un café. Més tard va fundar la productora Films Barcelona, adaptant obres teatrals com Terra Baixa (1. Maria Rosa (1. 90. Albert Marro i Fornelio[1. Ricardo de Baños[1. El hotel electrico Segundo de Chomon, 1. Hochgeladen am 1. Una joya del cine de todos los tiempos realizada por Segundo de Chomon, por fin hemos conseguido la 'pelicula completa.
0 Comments
Leave a Reply. |
AuthorWrite something about yourself. No need to be fancy, just an overview. Archives
December 2016
Categories |